Le cinéma muet

Merci pour le topic, cléopatre, le cinéma muet me plait bien également

Vous avez déjà cité beaucoup de titres parmi ceux que j'ai appréciés : L'aurore, Nosferatu, Le vent, Folies de femmes, Les rapaces, L'inconnu.

Mes autres recommandations en vrac (je me contente surtout de citer les titres mais dans l'ensemble ces films m'ont plu à la fois pour leur richesse visuelle, le talent des acteurs, des histoires prenantes).

* Cinéma français : les films du studio Albatros, fondé par des exilés russes. Feu Mathias Pascal est extraordinaire (bon j'exagère peut-être  mais il m'avait hyper impressionnée). Pas mal aussi : Kean (sur un acteur de théâtre shakespearien), Gribiche, Le brasier ardent

* Cinéma anglais : Piccadilly avec l'actrice américaine d'origine chinoise Anna May Wong, A cottage on Dartmoor qu'on rapproche souvent d'Hitchcock

* Cinéma russe : bien sûr les films d'Eisenstein, à voir surtout surtout par intérêt historique ? (même si Octobre m'avait assez plu en tant que "simple" film). Par contre j'avais adoré L'homme à la caméra de Dziga Vertov, complètement frénétique et passionnant

* Cinéma américain :
- City girl, le "pendant" de "L'aurore", du même Murnau
- films de Frank Borzage : L'ange de la rue, L'isolé, L'heure suprême ou l'incomplet La femme au corbeau
- avec Greta Garbo : La chair et le diable, La tentatrice, La belle ténébreuse
- ceux de von Sternberg : Les nuits de Chicago, Les damnés de  l'océan
- La foule de King Vidor (sur un "monsieur tout le monde" d'une cruauté banale qui met mal à l'aise)
- The iron horse, western de John Ford
- True heart Susie de D.W Griffith : avec Lillian Gish, charmant récit sur les amourettes d'une jeune fille de la campagne
- Je conseille de découvrir les films de Mary Pickford, par exemple The hoodlum, The poor little rich girl, Sparrows. Souvent recherchés esthétiquement, des histoires dynamiques drôles et émouvantes. Pickford était une excellente actrice, y compris comique.
- Le voleur de Bagdad de Raoul Walsh avec Douglas Fairbanks, féerie orientale très réussie
- Wings de William Wellman, sur la vie de pilotes américains pendant la Première Guerre mondiale. Bravoure, amitié et désenchantement.

* Cinéma japonais (je mets les titres en anglais car je les ai souvent vus grâce à des dvds américains ou anglais) :
- les films d'Hiroshi Shimizu comme Eternal heart, Japanese girls at the harbor
- ceux d'Ozu : Dragnet girl, Walk cheerfully. Pittoresques car on y voit toute une influence américaine (en particulier les films de gangsters)
- ceux de Naruse : Street without end, Every night's dreams, No blood relation, des récits souvent un peu mélos mais sur le quotidien de "gens simples" donc aussi un bon aperçu du Japon du début des années 1930

* Cinéma suédois : La légende de Gösta Berling de Mauritz Stiller est magnifique

* Cinéma allemand : Variétés de E.A Dupont (se passe dans un cirque) ou le célèbre Loulou de G.W Pabst avec Louise Brooks (avec les mêmes, Journal d'une fille perdue est excellent).

J'aime le cinéma muet mais je trouve quand même que ce qui les rehausse considérablement, c'est une musique appropriée. Je sais que beaucoup de films muets parmi mes préférés le sont grâce à la musique avec laquelle j'ai pu les découvrir. Forcément l'inverse existe aussi, des films gâchés par une mauvaise musique (parfois je préfère alors couper le son).
Je vois que vous avez déjà évoqué cet aspect, cléopatre et Annwvyn . Certains films ont vraiment le potentiel pour devenir de vraies merveilles avec la musique qu'il faut. J'aime bien dans certains DVD, y a le choix entre 2 ou 3 bandes-son... et parfois aucune de bien mais l'intention est louable.

Merci pour tous ces titres Dulcie Plein de choses m'intéressent dans ce que tu as cité ! Je pense me pencher en premier lieu sur les films français que tu as évoqué So many films, so little time, pour reprendre le slogan lambtonien
Je vois que nous sommes d'accord pour l'aspect musical! A mon avis il m'est arrivé de passer à côté de certains films aussi pour la musique (coucou l'étudiant de Prague 1926) Il m'est arrivé de regarder des versions non-remasterisées des films parce que la musique de la remastérisée était trop abstraite et que je préfère celle précédemment utilisée, plus typée classique. Bon, parfois c'est l'inverse! (j'aime l'abstrait   ) Comme toi il m'est arrivé de couper carrément le son, et là l'expérience est encore différente. J'avoue que je ne suis pas fan des films sans son du tout.

Petit Faucon je ne sais pas si l'homme qui rit te plairait Au cas où, je l'avais trouvé ici
Quant au Fantômas, oui c'est bien foutu! Et je compte en lire depuis quelques années (ils sont tous à ma médiathèque en plus) mais entre le nombre de livres que je veux lire et le nombre de livres que je lis réellement...

@ cleo :
Je viens de lire qu'un remake des Mains d'Orlac est en projet, avec Melvil Poupaud ; date de sortie 2022 ou 2023 

   J'aime bien Melvil Poupaud, pourquoi pas donc! Merci pour l'info!

cléopatre a écrit:

   J'aime bien Melvil Poupaud, pourquoi pas donc! Merci pour l'info!

Merci pour l'info !

Cléo et Petit Faucon, c'est vrai que Von Stroheim est mon chouchou en terme de cinéma muet, je recommande toujours ses films à qui veut voir des oeuvres de cette période. Les Rapaces a été atrocement mutilé au fil du temps (de 8 heures à l'origine, il ne dure dans sa version DVD que moins de 2 heures) , ce qui est vraiment dommage. Folies de femmes et La loi des montagnes sont épatants    C'était vraiment un drôle de personnage, Von Stroheim, il aimait filmer des types odieux, obsédés par l'argent et le sexe. Il en a aussi beaucoup joué comme acteur, dans sa période muet : je vous joins un petit extrait d'un film où il interprétait un militaire allemand épouvantable  (le bébé acteur a sans doute morflé au passage )

Waouh Marganne, cet extrait!! Le truc de malade.  C'est aussi ça que j'adore avec le cinéma muet, c'est que finalement ils sont souvent plus dérangeant/flippant et plus puissants que les films de maintenant avec tous leurs effets spéciaux. (sinon j'avoue que le 2ème choc dans cette vidéo c'est de voir Von Stroheim avec des cheveux )

Je pense qu'à un moment donné ils restaureront Les rapaces dans sa version complète, comme ils l'ont fait avec La roue et Napoléon, d'Abel Gance (7h30 chacun) Croisons les doigts J'ai vu qu'ils ont fait une version restaurée de 4h, déjà

Marganne a écrit:

il aimait filmer des types odieux, obsédés par l'argent et le sexe. Il en a aussi beaucoup joué comme acteur, dans sa période muet

C'est pour ça que le voir dans Les disparus de St Agil est tellement intéressant

Cléo, je croise les doigts pour une version complète des Rapaces  

J'aime énormément Von Stroheim dans Les disparus de St Agil, il y est très touchant  

C'est vrai que le voir avec des cheveux, on a pas l'habitude

Je plussoie cleo pour cet extrait et sa réaction ... 

Après un long travail de recherche ( ) Annwvyn a retrouvé son avis sur Le cheik et Le fils du Cheik, je le copie donc ici (à moins que tu arrives à carrément déplacer des posts, et que tu veuilles déplacer ton post Annwvyn )

Annwvyn a écrit:

Merci Zakath. Je me permets cependant de replacer ici mon avis sur les films, parce que c'était quand même le principal sujet (d'autant que je suis partie pour regarder d'autres films de Valentino).

Je poste ici parce que je ne sais pas où poster d'autre, mais les films dont je vais parler sont sortis en 1921 et 1926. Imaginez vous, ça fait presque 100 ans !

En tout cas, je me suis bien amusée ces deux derniers jours en regardant les deux films muets Le Cheik et Le fils du Cheik avec le célèbre Rudolph Valentino (premier amant du cinéma d'après mes livres de cinéma). Ils sont trouvables sur le net, et si je ne me trompe pas, ce n'est pas illégal parce qu'ils sont dans le domaine public. L'accompagnement musical est différent suivant les versions, donc il vaut mieux choisir sa version en fonction (mais pour le coup, les accompagnements ne sont pas tous dans le domaine public).

Spoiler:

Eh bien je ne me suis pas ennuyée, en dépit de l'absence de paroles, et j'ai (un peu, n'exagérons rien ) compris pourquoi tant de femmes étaient hystériques autour de Valentino. Il a une classe folle habillé en Cheik arabe, c'est indéniable. Disons qu'il gère merveilleusement bien le côté "beau, brun, ténébreux".

Les films sont un condensé de clichés, c'est raciste et misogyne (mais a priori, moins rétrograde que les romans de romance dont ils sont les adaptations), et mieux vaut éviter tout rapprochement avec l'époque actuelle (clairement, ce ne sont pas des films faits pour véhiculer un message caché). Mais pourvu qu'on se dise que c'est l'époque qui voulait ça, on passe un bon moment. Je me suis beaucoup amusée !

Le premier film raconte comment un Cheik arabe en Algérie kidnappe une jeune anglaise intrépide. Il veut en faire sa maîtresse (et a priori on ne passe pas loin), mais finalement, de fil en aiguille il la respecte un peu plus et tout finit bien. Le film est sympa, les quelques répliques m'ont beaucoup amusée, ainsi que les grimaces de Valentino.

Le second m'a rappelé les intrigues des opéras. On a le fils du Cheik (dans ce film Valentino joue le père... mais aussi le fils ! ) qui est amoureux d'une jeune femme. Mais il croit qu'elle l'a trahi alors il se venge (et pour le coup, il la viole). Mais encore une fois, après moult péripéties, tout finit bien. J'ai bien aimé le second film, Valentino joue de façon moins théâtrale, et l'intrigue est plus resserrée que le premier. C'est intéressant, parfois drôle et un peu romantique. Et encore une fois, Rudolph est très classe.

Donc voilà, même si c'est du cinéma muet, ça vaut vraiment le détour. Le premier en particulier, parce qu'il est fondateur de la célébrité de Valentino. Et le second parce que c'est un de ses derniers films (il est mort à 31 ans). Ces deux films sont finalement assez rythmés, avec des effets spéciaux remarquables (je plaisante ), des scènes d'action qui sont les prémices du cinéma hollywoodien qui suivra, et des baisers (forcés ou non ) hollywoodiens (toujours accompagnés d'une étreinte). Somme toute, c'est un visionnage qui s'est avéré vraiment sympathique.

D'ailleurs, tu as vu quels autres Valentino au final?

Merci d'avoir déplacé mon avis Cléopâtre, il est bien à sa place ici. Je me rends compte que j'avais vraiment aimé ces films, en particulier Le fils du Cheikh.

Je sais au moins que j'avais regardé les Quatre cavaliers de l'apocalypse, qui était plutôt étrange et onirique. Mais je n'en ai pas beaucoup de souvenirs.

Sinon, pour celles qui ont Netflix, j'ai fait ma petite enquête hier, et j'ai vu qu'en terme de cinéma muet, il y a entre quinze et vingt films, qui sont tous des films suédois (et certains sont visiblement remasterisés). Avis aux amateurs !

Annwvyn a écrit:

Je sais au moins que j'avais regardé les Quatre cavaliers de l'apocalypse, qui était plutôt étrange et onirique. Mais je n'en ai pas beaucoup de souvenirs.

Voilà qui me parle!

Oh... dommage que je n'ai pas netflix (bon ceci dit ils doivent trainer un peu partout sur le net) Le cinéma muet suédois a été une des sources d'inspiration pour l'expressionisme allemand    Si jamais il y a La charrette fantôme, tu peux jeter un œil, j'ai détesté l'histoire ( ) mais franchement techniquement il est bien foutu! J'ai encore des plans en tête
C'est trop fou qu'ils aient mis des muets, et uniquement des suédois en plus

Edit : Sinon, moi qui adore la mode masculine, le muet m'a permis de découvrir certains costumes des années 20, cintrés à la taille, et qui faisaient aux hommes suffisamment minces une silhouette en X. Comme celui à gauche sur cette illustration :

Spoiler:

Je les ai croisé dans quelques films comme ici

Spoiler:

ou dans Le monde perdu (mais je n'ai pas réussi à faire de cap qui illustre bien   )
Autant vous dire que j'adhère carrément

Quelle fashionista, cette cleo   Tu as raison d'aimer les belles choses 

Petit Faucon a écrit:

Quelle fashionista, cette cleo   Tu as raison d'aimer les belles choses 

Je plussoie !

Hier j'en enfin réussi à me motiver à regarder Folies de femmes de Von Stroheim  (oui parce que 2h30 de film, faut quand même se motiver avant ). J'ai aimé l'histoire mais j'ai trouvé ça bien trop long   Comme je le disais l'histoire m'a vraiment plu, elle est assez cynique  Et la fin.. J'ai adoré la fin, à partir de la scène de  

Spoiler:

La cruauté du truc! C'est vraiment jouissif   On peut dire que Von Stroheim n'a pas vraiment de pitié pour son personnage, il ne fait rien pour le rendre sympathique, il est infâme de chez infâme

Spoiler:

 alors du coup c'est vrai que c'est pas très nuancé, mais bizarrement ça passe très bien (ça doit être parce que c'est du muet ). J'aime bien aussi le sous-entendu

Spoiler:

c'est assez osé La reconstitution de Monte Carlo est assez impressionnante, et la réal' est bien. Mais oui, franchement, j'ai failli abandonner le film au bout d'un moment tellement je m'ennuyais. C'est vraiment trop trop long. Il m'a perdu à partir de la scène de l'orage J'en pouvais plus! J'ai d'ailleurs passé certaines scènes en avance rapide parce que Le film aurait gagné à être coupé d'une bonne demi-heure à mon avis Donc finalement je trouve que la décision des studios de couper au montage, si elle était frustrante pour lui, n'était pas si bête. (j'ai lu qu'à la base il avait prévu un film encore plus long, mais avec une diffusion sur 2 soirs, ça c'est pas mal)


Sinon j'ai regardé Le fils du Cheik, et comme Annwvyn je l'ai trouvé mieux que le premier. (même si aucun des 2 n'est vraiment bien de mon point de vue ) Il y a plus d'action, plus de péripéties, Rudy joue 2 personnages (le père et le fils ) et on sent qu'il s'est bien amusé à le faire! (d'ailleurs, je le trouve largement meilleur dans le rôle du père, et je me dis qu'il en avait peut-être marre de jouer les beaux lovers et aurait voulu des rôles plus consistants).


Aussi, petit à petit je suis en train de me faire tous les courts métrages écrits ET réalisés par Buster Keaton Pour le moment mes 2 préférés sont The blacksmith (malec forgeron ) pour lequel j'ai eu un vrai coup de coeur Je ne sais pas, je l'ai trouvé adorable. J'ai totalement craqué sur ce film Le 2ème est One week (la maison démontable) que j'ai trouvé tout simplement brillant. L'écriture et la réalisation sont géniales Mais même ceux dont l'humour a mal vieilli (il y en a, quand même) ne me déplaisent pas, parce qu'il y a une poésie dedans qui me plait beaucoup. En fait ces courts me donnent envie de revoir les films de Tati (qui ont bercé mon enfance) Je crois que je commence à vraiment aimer ce petit gars Buster    

Sinon j'ai vu 2 autres muets allemands (Genuine et Der Reigen) mais sans qu'ils me donnent l'envie de les commenter

Merci pour ce post enthousiaste, cleo !

De tous ceux que tu as cités, je suis certaine d'avoir vu assez récemment La maison démontable, de Buster Keaton, un petit chef d'oeuvre en effet  .

J'ai vu hier soir Häxan: la Sorcellerie à travers les âges de Benjamin Christensen. Il s'agit d'un film dano-suédois datant de 1922 qui se présente comme un documentaire sur la sorcellerie. Au cours de sept chapitres, le réalisateur mélange présentation de documents iconographiques (de manière amusante, une des premières gravures de démon que l'on voit ressemble énormément au Pazuzu de L'Exorciste) et petits films de fictions pour illustrer son propos (paranoïa provoquée par la superstition, persécution et procès...) avant de faire un parallèle entre les femmes jugées comme sorcières autrefois et les femmes souffrant de troubles mentaux à l'époque du tournage du film. S'il range sous l'étiquette "hystérie" pas mal de choses différentes comme la kleptomanie, il se montre par ailleurs très compréhensif et même assez moderne pour dénoncer la manière dont les femmes sont condamnées pour une raison ou une autre.

Il passe pas mal de temps au Moyen Âge bien que ce soit plutôt au XVIIe siècle que les persécutions ont été les plus fortes mais les petits films sont très réussis, avec une ambiance très étrange qui a dû inspirer par mal de films d'horreur même si l'on sourit aux apparitions du Diable. En fait, c'est assez décalé, d'un côté on a un aspect documentaire sérieux qui démonte les superstitions, de l'autre on sent que le réalisateur a dû se faire plaisir à tourner des séquences inquiétantes et fantasmagoriques et que c'est probablement cet aspect qui attirait le plus les spectateurs.

Il existe plusieurs montages et accompagnements musicaux, j'ai vu la version la plus complète avec une musique signée Matti Bye qui colle bien aux images.

J'avais vu ce film je ne sais plus quand. Intéressant mais pas du tout mon genre (je l'ai regardé uniquement parce qu'il était dans un coffret dvds que j'avais acheté).

Zak, j'avais justement très envie de voir ce film Merci pour ton avis, il me donne bien envie!

Le festival Lumières 2021 diffusera la copie restaurée du fameux Casanova de Volkoff Film culte, acteur culte, j'ai envie de le voir depuis que j'en ai entendu parler Autant vous dire que je suis joie et que j'ai déjà pris mon billet

Excellente nouvelle, Cléo !

Dans le cadre du cycle vampirique d'Arte (Cléo approuved   ) Nosferatu de Murnau est dispo sur le replay d'Arte jusqu'au 1er juin. Si vous ne l'avez pas encore vu c'est le moment